> Balenciaga Christmas Camps!

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La semana pasada tuvimos el placer de llevar a cabo un Campamento de Navidad en el Museo Cristóbal Balenciaga en Getaria. En colaboración con los educadores del museo, preparamos tres sesiones de jornada de mañana llenas de divertidos ejercicios que trataban sobre diversos temas en relación a la obra del maestro Balenciaga.
De esta manera, comenzamos el primer día con el estudio de la figura humana a través del dibujo de apunte rápido de persona, para después descubrir "la forma y figura" de sus diseños. El segundo día, examinamos y diseccionamos los motivos florales de sus estampados, nos fijamos en las transparencias de las celosías textiles y construimos un pequeño refugio como modelo a escala, para después refugiarnos nosotros mismos y nuestros cuerpos en este juego de superposiciones. El tercer y último día - a pesar de los nervios que nos generaba - preparamos un desfile para las familias, en el que incluimos nuestro modelo favorito de "Yuki Mino", bajo el sonido de la lluvia y al son de los truenos de la tormenta...
Queremos agradecer a las familias y a sus grandes peques que han trabajado tanto y tan bien, y esperamos que disfrutado! y así mismo, al departamento de didáctica del Museo, que ha vuelto a confiar en nuestro trabajo una vez más, es un placer y un honor.
Mila esker eta urte berri on!!

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> Hutsuneak

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Todas y todos conocemos la existencia de lo útil en los objetos, pero pocos prestamos atención a la utilidad de la inexistencia, o estimamos poco la dignidad de sus vacíos. Están a nuestro alrededor e incluso en nuestro interior. El vacío es un espacio necesario cargado de potencialidad de ser, una necesidad cotidiana que se manifiesta en múltiples maneras.


Treinta radios convergen en el buje de una rueda,
es de su vacío que depende el uso del carro.
Amasamos la arcilla para hacer vasijas,
es de su vacío de lo que depende el uso de las vasijas.
Practicamos puertas y ventanas para hacer una vivienda,
es de su vacío que depende el uso de una casa.
Es por lo que la utilidad procede del ser,
el uso nace del no-ser.
Del libro del camino y la virtud_S VI a. de C. (道德經 Tao te chin. Cap.XI, 老子Lao Tze)


Balenciaga, a partir de un punto de su carrera, enlaza con las siluetas de sus creaciones el concepto taoísta del vacío, dotando a sus diseños para la vestimenta, de esa promesa a punto de ser cumplida, de ese espacio interior cargado de potencialidad para el cuerpo femenino, donde reposar un instante sereno, antes de arrancar sus movimientos. Cristobal Balenciaga, busca dotar de la posibilidad de un estado de equilibrio armónico a las mujeres con sus trajes, como lo haría una coma en un texto que ayuda a tomar aire donde respirar entre las palabras. Así, con naturalidad y pericia, él entona su himno a la belleza universal del cuerpo. A la manera del viejo maestro Lao Tzu diríamos:

Se corta y se cosen los tejidos para confeccionar una prenda,
es de su vacío de lo que depende el uso del vestido.


Con el taller Hutsuneak / Vacíos, realizado en el Museo Cristóbal Balenciaga en el mes de noviembre, nos fijamos en los vacíos que quedan entre el cuerpo y el vestir, intentando atraparlos con nuestros transparentes diseños. Armamos colectivamente una serie de siluetas que desvelaron bajo el efecto de la luz, el cuerpo con sus sombras y recortes, para atrezzo de nuestro photocall final.
A partir de un patrón tipo Kimono, construimos una prenda, en la que gracias a la transparencia de los materiales, se evidenció el espacio que contiene al cuerpo, permitiendo habitarlo como si de estancias se tratasen. Para el cosido de las piezas, utilizamos una fuente de calor, que nos ayudó a termo-sellar las uniones. Con adhesivos de colores estampamos diferentes formas, personalizando así nuestras creaciones.


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> Iraskia eta Bilbea

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En el mundo de la alta costura, se conoce la gran pericia de Cristóbal Balenciaga por esculpir los tejidos, a fin de llevar a cabo sus arquitectónicas ensoñaciones que iban más allá de lo que en su época, aquellos daban de sí. Las limitaciones de las características físicas de las telas existentes en el mercado imposibilitaban la realización de determinados diseños que quedaban apartado de sus colecciones para pasar a poblar solamente la mente y los bocetos del artista. Pero el tesón de este Grand Couturier, le impulsó a desplazar los límites de la materia y considerar en estrecha colaboración con la empresa suiza Abraham Ltd. la creación de nuevos tejidos, que sin prescindir de la ligereza y brillantez de las sedas, le proporcionasen esa firmeza escultural que el siempre soñaba.

Necesitaba algo liviano y altamente resistente que se prestara a la creación de formas arquitectónicas. La respuesta a esta necesidad, llegó con éxito tras un proceso de investigación y desarrollo, que abocó en la consecución de un textil al que bautizaron con el nombre de Gazaar. Este, le permitió crear volúmenes hasta lograr formas imposibles harta aquel momento y se concretó en las colecciones que presentó a lo largo de los años 60, convirtiéndose en imagen de marca hasta nuestros días. Formas trapezoides, imposibles abullonados con aparente alma de aluminio y demás, caracterizaron vestidos de novia y extraordinarios ropajes femeninos, que de no ser por su obstinación nunca habrían salido a la luz. Ese Gazaar de urdimbre y trama de seda y lana, estaba hecho a base de hilos dobles trenzados y dobles torsiones, sobre un esquema de ligamento parecido al del tejido liso.
Para avanzar y sofisticar sus diseños Balenciaga tuvo que retroceder en el tiempo hasta volver al tejido más básico y común, para revolucionar el mundo de la alta costura. En los orígenes del telar donde sencillamente se alternan en el bastidor los hilos retorcidos de varios cabos, alternándose por encima y por debajo de la urdimbre, supo encontrar su futuro, aunando como en muchos otros aspectos, tradición y modernidad al mismo tiempo.

Con el el taller Irazkia eta Bilbea / Urdimbre y Trama, que realizamos en el Museo Cristóbal Balenciaga este mes de septiembre, tratamos de hacer zoom en la estructura íntima de la materia textil. Elaborando nuestras creaciones a base de tramas que nos revelaron la manera de los entrelazamientos de las hebras, el modo en que flotan unas sobre otras produciendo variaciones en los tejidos. Fuimos conscientes de las tensiones que ha de soportar la urdimbre en los bastidores durante el proceso de tejido y la necesidad de contar con materiales fuertes y resistentes para la confección. Pero sobre todo nos divertimos creando nuestros vestidos que hicieron las delicias de las familias que nos acompañaron en este taller, ¡mila esker denoi!.


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> Pop Arkitektura


Durante las vacaciones de invierno, del 2015, en concreto los días 28-30 de diciembre, tuvo lugar el laboratorio Pop Arkitektura de la mano del programa de actividades Gaztedi, promovido por la obra social de Kutxa y dirigido a familias y niñ@s. Hemos tenido la oportunidad de preparar un pequeño "winter camp" en el flamante espacio que dispone la renovada Tabakalera donostiarra, un lugar dotado de todos los medios necesarios para realizar experimentos y prácticas, en sus aulas de gimnasia, cocina, arte... en concreto tres fabulosas mañanas de las vacaciones escolares dedicadas al juego de la arquitectura, de la ación estética y por que no, del juego puro!
Comenzamos el primer día de talleres con una aproximación a la arquitectura de l@s nómadas y su vinculación real, a las especies naturales y la vida misma. La tipología de la tienda india, ese tippi que permanece anclado en el imaginario colectivo, como un espacio de libertad, sigue atrayendo a los más pequeños, al igual que lo hacen sus fascinantes costumbres, sus leyendas mitológicas, sus ropajes, cazas-pescas, tomahawks y powpows!!


Durante los procesos de taller en mesa, elaboramos un pequeño poblado utilizando los sistemas de construcción de estas estructuras ligeras. Transformamos nuestro atuendo en algo más propio de una tribu y pertrechados de telas palos y cañas de pescar, como quién migra, salimos al espacio de plaza donde pudimos interactuar con los visitantes del centro de arte. Levantamos nuestro poblado para domar el espacio y asegurarnos refugio y tras ello nos dedicamos a la pesca del salmón al que hubo que construir su río...
El 29 la geometría del triángulo dominó el segundo día de talleres, las referencias pop nos arrastraron irremediablemente a la arquitectura del maestro B. Fuller y porqué no a la Grecia antigua y sus poliedros regulares, dando recorrido a una arquitectura que sigue dando visos de futuro.



A partir de la creación de sencillos e indeformables triángulos de pajitas anudadas con hilo, nos lanzamos a la lógica de contrucción de icosaedros truncados hasta contar con quince caras. Estas harán las veces de anticipo de la técnica constructiva que utilizaríamos después y también por qué no de gorro futurista o de durero o algo que quisieron que fuese...
Salimos a la plaza muy motivados, a la par que una artista, tal vez inspirada por Ariadna, tejía una bella telaraña de lana roja alrededor de las escaleras que acceden al espacio. Nosotros también contábamos con bobinas y tubos para cambiar de escala nuestras maquetas de pajitas y consolidar la geoda, y durante un buen rato jugamos, reimos y leimos al interior de la boveda, donde restó el espacio necesario para invitar a las familias al final del taller.



Sólo restaba un día del ciclo, previo al final de año y aquí tocó, como no, el taller de arquitectura comestible con la irreverente e iconoclasta sustitución de las tradicionales galletas de jengibre por unas galletas coco y nata para construir, más acordes al invierno tropical que sacudió euskadi en este 2015. Pertrechados con nuestras ya habituales jeringuillas rellenas de "icing", encolamos todos los paquetes de galletas de que disponíamos para la posterior congregación de un poblado digno de los cuentos de los hermanos Grimm y sus brujitas del bosque.



Para colofón y desarrollo del juego libre, construimos en base a los conectores y pajitas, que sólo contienen una ley de perpendicularidad, que los arquitxikis supieron derivar en bellas formas, a veces curvas, que al unirse con caminos de cintas, dibujaron una estructura tan estética que dió mucha pena desmontar, a la postre.
Así pués, acabando bien el año con los más pequeños en la Tabakalera nueva, agradecemos a Kutxa Kultur su simpatía y generosidad en la cesión de los espacios y la confianza depositada en nosotros. Queremos agradecer también a nuestra colaboradora Miriam Campos, que jamás pierde su sonrisa. Y queremos por fin despedir el año y desearos a tod*s lo mejor en este 2016 entrado!!

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> Arquitecturas Sensibles III


Llamamos Arquitecturas Sensibles al ciclo de intervenciones arquitectónicas que desarrollamos con los bebés exploradores, de uno a cuatro años, en colaboración con Teatro Paraíso. Estas, tratan de acercar experiencias profundamente arquitectónicas a la primera infancia, en un contexto próximo a lo teatral, donde lo meramente esencial de la arquitectura, entre a formar parte del juego del niñ@, proporcionando un entorno y unas reglas, que les permitan jugar libremente con todos los sentidos abiertos, para sentir el placer del movimiento de sus cuerpecitos por el espacio construido.
En esta ocasión, como si fuese una fábula, los insectos fueron la inspiración natural del taller. Trabajamos con las bellas y sedosas pupas de las orugas, en su momento de metamorfosis y con las admirables geometrías de los arácnidos y sus telas. Dos mundos aparentemente ajenos, el del plano de la telaraña y el del redondeado capullo, y sin embargo, fuertemente vinculados a la espiral y a la seda.


Este domingo, tomamos la casa de Kunarte con dos instalaciones de arquitectura textil, que se ligaron mediante la dramaturgia de los insectos. En planta baja los pequeños bebes acompañados por sus padres, se convirtieron por un día, en oruguitas hambrientas en busca de comida y lugar donde reposar, para alcanzar su propia metamorfosis. Niñ@s y mayores experimentaron divertidamente con la estructura de las pupas y sus vacíos en busca de comida, y trabajaron conjuntamente sus alas, para poder continuar la experiencia y ascender al primer piso, en forma de mariposillas, donde les esperaba la araña Carola. 


La vieja araña, de cuatro patas ya, les enseño su telaraña de líneas tensas, que estaba llena de saquitos con diferentes estímulos para explorar, como cualquier telaraña que se precie. Pidió ayuda a los participantes para recuperar su tela y completar sus vacíos, para no volverse a caer y perder más miembros. Con la misma fe que cuando eran orugas, todos los participantes se transmutaron en hacendosas arañas y tejieron y tejieron hasta la catarsis del baile final bajo la red.
Hoy estamos divertidos todavía con la experiencia de ayer y deseosos de volver con nuestr@s amigas de Paraíso, a las que agradecemos y saludamos con cariño. 
A todos en general, os dejamos fotos a la vista, aquí!


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> Kultur Lana


Durante los días 19, 20, y 21 de Octubre, tuvo lugar en San Telmo, Lana, una estupenda feria de moda y un concurso a la mejor colección presentada al certamen. Kutxa Kultur Lana es una plataforma de promoción de jóvenes diseñadores, que lleva a cabo diferentes actividades en torno a la moda, como pasarelas diarias, showroom de manera continuada, talleres en torno a la moda, música, y hasta difusión en red de bloggers..
Al igual que sucedió con la construcción de los baserris, donde en un afán transformador por alcanzar una vivienda digna, útil y duradera, las materias primas, de la misma tierra, hubieron de ser doblegadas; mediante las técnicas, el hilo y la lana de nuestras ovejas, necesitaron las suyas, para transformarse en prendas de vestir.


En el taller de moda, encontramos relaciones esenciales entre la arquitectura y la moda, a través de las colecciones del museo, en nuestra época moderna, aprendimos algunas de las técnicas antiguas de construcción en madera, para la realización, de las piezas de uso cotidiano.
Buscamos técnicas, no solo en los propios telares, sino también, en la cestería de los saskis, con sus sistemas de trabazón entre cintas de castaño,al igual que buscamos paralelismos, entre los burugainekoak y las cubiertas de los edificios, para preparar coloridos vestidos y descubrirlo todo desde la experiencia. 
Se planteó con los arkitxikis, un recorrido guiado en torno a la temática de los ropajes, las técnicas constructivas y sus herramientas, por entre la colección permanente del museo de San Telmo. Conocimos los materiales textiles y constructivos, reflexionando en torno a ellos.


Se trenzaron los materiales, para elaborar sus ropajes y se y realizó, un pase de modelos, al son de una buena música, exhibiendo y explicando sus diseños. La experiencia fue sumamente ilustrativa y lo pasamos bien! ¡larga vida a Lana!

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Taller 22_Arquitectura textil

Parque infantil, Toshiko Horiuchi

Abrigo para el cuerpo y refugio para el alma, lo textil se decanta por su técnica mecánica y versátil. Lo textil envuelve las estructuras como una dermis, y se amolda a hueso, músculo y tendón; la arquitectura textil, humaniza la estructura, convirtiéndola en hueso. Patronando esta semana, sobre el cuerpo, encontramos al geómetra en la sastrería, y el oficio del sastre, en la arquitectura de lo textil.


Esta semana con los arquitxikis, encontramos las bondades de lo blando en condiciones donde el firme no es regular. ¿De que le serviría una tarima de elondo, a un nómada del desierto?, ¿Tal vez para hacer un fuego?...

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23''._Al abrigo

Una de las tomas de conciencia de maushaus, con respecto a la realidad que nos rodea,consiste, en abrir los ojos y hacernos conscientes de que, todo lo que nos rodea, ha sido previamente dibujado por alguien, con buena sensibilidad. El caso del abrigo, no es distinto, que hoy ha cumplido su doble etimología, de mínimo resguardo contra la lluvia en forma de confeti que se avecinaba en el taller y a otra escala, en la merienda, con los txikitxubaskeros, con los que vestimos a nuestros modelez, que de manera más íntima si cabe, nos abrigaron de la lluvia en el límite con nuestra piel. Existe pues, una cuestión de espesores en esto del abrigo humano y su distancia al cuerpo humano que ayer intentamos explicar. Los arkitxikis, vistieron a los modelos en una línea muy deportiva y muy oriental, muy a lo samurai, que con los txubaskeritos, ensombrecieron un momento nuestro pensamiento, recordándonos heroicamente a los 50 de Fukushima. Hicimos efectivamente una translación de escala, en este taller tetil de emergencia, que dio para hablar de la versatilidad de algunas prendas, tipo la basha de guerra, y sus capacidades de abrigo y mucho más, y de entre todas las sugerentes imágenes que les mostramos, fue la tent-poncho, la preferida, que combina una actitud activa-pasiva ante la adversidad, muy acorde a sus intelegencias. Muy acorde también a sus capacidades lúdicas, los talleristas, han conseguido mentalmente transformar los módulos en la pelusa futbolística, donde sembrar su juego. Así hemos merendado a cobijo de la estructura tensada, hemos jugado al exterior y nos hemos reunido al calor de la lectura con Anabel, que ha sabido susurrarles los barbapapás traduciéndoles simultáneamente del catalán. Nos gustaría dedicar este taller a los de fukushima, en la esperanza de que acabe fukushima y que le pongan un abrigo enorme a eso que nos deje ya, a todos al abrigo de esa historia nuclear. Gora japón!!!
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23'._ArkitekturaTextil.

Trajes doblados en origami Issey Miyake


Esta tarde de lunes, la reflexión de los arkitxikis, ha girado en tono al abrigo. El abrigo como lugar acogedor y el abrigo como prenda del vestir. Inmersos en la primavera, nosotr@s hemos creado nuestra colección de indumentarias para la estación y un lugar común para albergarnos. Con este taller de arquitectura textil, contrapunteamos a los anteriores, que nos introdujeron en los edificios urbanos, con sus dotaciones y sus instalaciones. La arquitectura de pequeños huesos y fina piel, creadas para esta efímera ocasión, no fue cubierta de alfombra roja, pero si multicolor!
Hoy, de fondo con nosotros, alegrándonos la tarde con sus creaciones, tuvimos una recreación setentera del ballet triádico de Oscar Schlemmer, y las también hermosas creaciones de Issey Miyake. Para sorpresa de todos, celebramos el octavo cumpleaños de Martina, con bizcocho y cerramos con pop-ups de monstruos. En definitiva, buen lunes en el taller, y buena semana a tod@s!!
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